La historia de la danza folclórica filipina incorpora influencias de inmigrantes y conquistadores y, al mismo tiempo, mantiene raíces claramente filipinas. La danza folclórica filipina es un verdadero reflejo de la vida cotidiana de siglos pasados y, al mismo tiempo, encanta al público moderno.
Historia de la danza folclórica en Filipinas
La danza folclórica es la historia del pueblo en movimiento. En algunas culturas, pálidos fragmentos sobreviven a siglos de invasiones y diásporas. En Filipinas, la danza folclórica es una expresión indígena fuerte y duradera.
Precolonial
Antes de la historia registrada de Filipinas, antes de que los conquistadores españoles conquistaran y cristianizaran a la población, desde la primera ocupación de este archipiélago volcánico, la gente bailaba. Bailaban para apaciguar a los dioses, para ganarse el favor de espíritus poderosos, para celebrar una caza o una cosecha, para imitar las formas de vida exóticas que los rodeaban. Danzaron sus historias y sus rituales chamánicos, sus ritos de iniciación y sus leyendas e historia recordadas.
Las danzas rurales incluyen favoritas como el Tinikling, que imita a un pájaro, con pasos altos, y el Gaway-Gaway, que presenta los movimientos de los niños arrancando los tallos de las raíces del gaway durante una cosecha abundante. Las tribus paganas, los Higaonon, Subanon, Bagogo y otras que habitaron Filipinas durante miles de años, conservaron sus costumbres y danzas simbólicas. En parte gracias al aislamiento, mantuvieron su cultura libre de la influencia de las oleadas de inmigrantes que se asentaron en el archipiélago a lo largo de los siglos. Hoy en día, danzas tribales como Dugso (una danza de gratitud por una buena cosecha o un heredero varón, se baila con cascabeles en los tobillos), Sohten (una danza de guerra exclusivamente masculina) y Lawin-Lawin (otra danza masculina que imita un águila que se abalanza y se eleva).) están cuidadosamente documentados y se mantienen vivos en sus presentaciones por grupos de danza folclórica e instituciones culturales filipinas, como la Parangal Dance Company.
El Pagdiwata es una danza de trance en la que participan bailarinas que representan un ritual de acción de gracias en el momento de la luna de cosecha. Las figuras chamánicas imitan a los espíritus que las poseen y representan un drama que puede durar horas.
Comerciantes musulmanes
Los comerciantes musulmanes del archipiélago malayo llegaron a Filipinas en el siglo XIV, mucho antes que los europeos. La conversión de la población fue un asunto modesto; estaban más interesados en el comercio que en la colonización, aunque establecieron fortalezas y convirtieron a la población local al Islam. También crearon sus propias danzas folclóricas en las zonas donde se asentaron. Singkil es uno de los más famosos. Representa la difícil situación de una princesa atrapada en un terremoto mágico en un bosque. Su fiel sirviente intenta protegerla con una sombrilla mientras la princesa esquiva con gracia los árboles que caen y finalmente es salvada por un príncipe.
Colonización Española
Las danzas folclóricas sobrevivieron a la invasión europea y los bailarines adaptaron la creencia y la cultura cristianas impuestas a sus propias danzas, tomando prestada la coreografía de la corte pero imbuyéndola del espíritu filipino. Las danzas de María Clara fusionaron el estilo de la corte española (y sus estilizadas convenciones de cortejo) con la exuberancia filipina. María Clara es la heroína pura y noble de una novela que representa las mejores cualidades de la mujer filipina. Los bailarines visten trajes europeos del siglo XVI pero se mueven al son de las castañuelas de bambú.
Fusión Folclórica
Las veneradas danzas folclóricas de las tierras bajas y las tribus de las montañas persisten en su forma tradicional y en la coreografía contemporánea de las compañías de ballet filipinas. La danza sigue siendo el teatro de la identidad del pueblo filipino, una forma vibrante y apreciada de contar su historia con toda la rica historia de su pasado.
El ritmo continúa
La danza tradicional todavía se realiza en celebraciones de nacimientos y bodas. Los festivales de danzas folclóricas modernas todavía presentan danzas antiguas interpretadas con trajes del período tribal de Filipinas. Si tienes la suerte de asistir a una actuación, escucharás instrumentos de percusión como el gangsa (un pequeño gong de cobre), un tobtob (gong de latón) o un hibat (un gong que se toca con un palo de madera suave), acompañando bailes como el el Palok y el Lumagen. Muchas danzas tribales no utilizan músicos externos; los bailarines generan su propio acompañamiento con pisotones y palmas.
Idudu: una instantánea de la cultura antigua
Desde el área de Abra, Cordillera proviene el Idudu, que es una celebración de la familia como elemento fundamental de la cultura filipina. Representa un día típico en la vida de una familia, el padre trabaja en el campo mientras la madre cuida a los niños. Tan pronto como el padre termina, la madre va al campo a continuar con el trabajo mientras el padre regresa a la casa para acostar al bebé.
Un cantante suele ofrecer una conocida canción de cuna durante esta parte del baile, y enfatiza la necesidad de cooperación y apoyo mutuo en la estructura familiar Tingulan.
Maglalatik: La Danza de la Guerra
Una danza anterior a la conversión de Filipinas al cristianismo se llama Maglalatik. Representa una feroz batalla entre los miembros de la tribu Moro (vestidos con pantalones rojos) y los soldados cristianos de España (vestidos de azul). Ambos grupos usan arneses con cáscaras de coco adheridas firmemente a sus cuerpos que son golpeados repetidamente con otras cáscaras sostenidas en las manos.
Original de Binan, provincia de Laguna, ahora es uno de los bailes más comunes en las presentaciones de danza folclórica filipina.
Pandanggo sa Ilaw: Gracia y equilibrio
Derivado de la palabra española fandango, este baile es uno de varios diseñados para mostrar la gracia, el equilibrio y la destreza de los artistas. Tres copas de vino (o, en los tiempos modernos, agua) se sostienen en las manos y encima de las cabezas de los bailarines mientras se mueven, sin derramar nunca una gota.
Esto es similar a la danza Binasuan de la provincia de Pangasinan que se hace con vasos.
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Tinikling: pájaros bailando sobre bambú
Quizás la danza más conocida en la historia de la danza folclórica filipina, el Tinikling imita el paso alto de los pájaros en las selvas filipinas sobre las trampas de bambú que los cazadores les colocaban. Dos bailarines, generalmente hombre y mujer, entran y salen con gracia de conjuntos cruzados de postes de bambú que se mueven juntos y separados al ritmo de la música.
El baile se vuelve cada vez más rápido a medida que avanza, y ha sido uno de los favoritos del público para las compañías de danza filipinas que viajan por el mundo. Tinikling ilustra la complejidad y el desafío rítmico de las expresivas e intrincadas formas de danza folclórica filipina.
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Más sobre Danzas Culturales
Un reciente renacimiento del interés por todas las danzas folclóricas y culturales ha estimulado la aparición de muchos recursos en línea. Puede ver estos bailes folclóricos en YouTube, leer sobre la historia cultural en sitios informativos e incluso aprender algunos de los bailes a través de videos instructivos. Consulte algunos de estos recursos para desarrollar aún más sus conocimientos sobre la danza folclórica filipina:
- Sayam Pilipinas: Hay mucha información disponible a través de este sitio web informativo, donde los bailes se dividen en categorías y luego se explican con la ayuda de imágenes.
- Centro Cultural de Filipinas: este sitio administrado por el gobierno muestra las artes filipinas y presenta compañías de danza folclórica como Bayanihan, la Compañía Nacional de Danza de Filipinas, con fechas de presentación y precios de entradas.
- Parangal: una compañía de danza filipina con sede en San Francisco que lleva el arte de Filipinas al público estadounidense.
- ArtsBridge America: La forma en que la danza y la cultura se entrelazan en todo el mundo se explora en este plan de estudios diseñado para enseñar sobre las danzas culturales del mundo.
- Ritwal: Un DVD que presenta varios tipos diferentes de danzas folclóricas filipinas, este es un festín visual para cualquiera interesado en el género.
Historia de la danza desde la antigüedad hasta la moderna
La historia de la danza en Filipinas es una historia larga y rica que muestra cuán entrelazadas están las danzas con la vida diaria y los eventos importantes. Aprenda algunos de los bailes para aumentar realmente su comprensión y apreciación de este género de baile; Si bien la coreografía puede parecer difícil al principio, un poco de estudio concentrado puede ser de gran ayuda.
